Сегодня нашим героем стал человек, известный в творческих кругах Харовска. Вся его жизнь неразрывно связана с музыкой.
Под гитарные ритмы и лирическое исполнение авторских песен мы успели поговорить о том, как рождается песня, духовных ценностях и русском роке.
Николай Хребтов родился в так называемый советский период расцвета нашего государства. Время, когда молодежь не проводила свой досуг, уткнувшись в гаджеты, а дворовые посиделки с друзьями под гитарные риффы были чем-то обычным.
Увлечение музыкой пришло к нашему герою на стыке обучения в 8-9-х классах. «Магнитофоны в то время были редкостью, – вспоминает Николай, – а душа требовала из чего-то извлекать музыку».
Семья Хребтовых – творческая. Братья Николая Леонардовича играли в вокально-инструментальных ансамблях. Взяв первые три аккорда, остановиться уже не получилось. Музыка прочно запала в душу, покорив сердце нашего героя.
«…Я играю старый добрый рок-н-ролл на гитаре своей...»
(слова из авторской песни Николая Хребтова)
– Расскажите, почему именно гитара?
– В то время это был самый доступный музыкальный инструмент. Первую гитару я купил в Харовске перед армией. Мне было тогда 16 лет.
– Какие направления в музыке Вам ближе?
– Блюз и, конечно, рок-н-ролл. Люблю и советскую эстраду. Любимые рок-группы: «ДДТ», «Машина Времени», «Воскресение». Нравится творчество Талькова, Высоцкого. Из современных исполнителей слушаю Земфиру.
– Бытует мнение, что русский рок переживает непростые времена. Что нет звездных имен, как в 70-80-е годы XX века. Согласны?
– Я сам приверженец музыки того времени, особенно творчества Константина Никольского и группы «Воскресение». В то время были написаны песни, которые не теряют своей актуальности на протяжении десятилетий. И никто лучше пока придумать ничего не может. Вот и все.
– Какие песни Юрия Шевчука нравятся больше?
– «Не стреляй», «Это все», «Что такое осень». Они чем-то затронули мою душу. Вокал у него тоже хороший, но творчество Виктора Цоя и группы «Кино» мне ближе.
– Чем же его творчество отличается от творчества других рок-исполнителей?
– Песни Цоя нужно осмысливать. Просто прослушать и забыть – это не про него. За каждым словом, каждой запятой что-то стоит, и ты, только ты сможешь понять это, если задумаешься о жизни, о себе, о происходящем вокруг. Но самыми хорошими произведениями стали его последние композиции. Материал и аранжировки сделаны качественно.
– Самые любимые песни Цоя?
– «Группа крови», «Звезда по имени Солнце», «Пачка сигарет», «Спокойная ночь», «Кукушка». В каждой песне кроется глубокий философский смысл.
– Рок вечен?
– Да. В них сокрыто что-то духовное, близкое мне по восприятию. Но я люблю более спокойное направление в рок-музыке, хардкор не для меня. Вчера слушал баллады «Scorpions».
– Чем привлекает?
– Простотой звучания и самобытностью стиля. Недаром они единственные в своем жанре исполнители. На таком высоком уровне, как они, сейчас никто не пишет.
– Современную музыку слушаете?
- Нет.
Как рождается песня
– Николай, Вы не только исполняете песни других авторов, но и пишете сами. Расскажите, как рождается песня и приходит вдохновение.
– Идея песни от меня не зависит. Я своего рода просто ручка, которая записывает текст. Главное – уловить образ и доработать его. Вдохновение же не спрашивает, когда прийти. Это происходит спонтанно, в любое время и в любом месте. Чаще всего достаточно просто осмысленно посмотреть в окно. В такие минуты рождается философская лирика.
– Сложно стихи положить на музыку?
– Это происходит одновременно. Хорошее стихотворение само по себе задает нужный ритм, чем выбирает для себя музыку. На других аккордах это поэтическое произведение не получится сыграть.
– Особо дорогие песни собственного творения?
– Даже и не знаю. Когда песню напишешь, начинаешь с ней выступать, потом кураж спадает, уступая место новым композициям. Но есть среди них несколько, которые я бы выделил. В их числе и «Я без веры рожденный».
– Что повлияло на ее написание?
– Внутреннее состояние. Такие песни не для всех.
– Почему?
– Мало кто хочет жить осмысленно. Люди хотят веселья, радости.
– Вы дважды становились лауреатом областного фестиваля творчества самодеятельных композиторов «Перезвоны». Расскажите, с какой песней участвовали в 2019 году?
– «Гроза». Написал ее года три назад, очень люблю стихию. Сначала быстро написал первый куплет и припев, а вот остальной текст только спустя четыре месяца.
– Чем создание припева отличается от куплета?
– Ничем. Это такие же поэтические строки, объединенные основной мыслью.
– В современном шоу-бизнесе много новых имен, но их сложно отличить друг от друга. Почему?
– Потому что в человеке должна быть личность, а его творчество особенным, индивидуальным. Только тогда человека запомнят.
– А что, на Ваш взгляд, значит «быть личностью»?
– Ты должен быть честным как с самим собой, так и с окружающими, при этом ни под кого не подстраиваться.
– Но это непросто.
– Естественно. Вот поэтому они и личности.
– С какими трудностями приходится сталкиваться автору-исполнителю?
– Отсутствуют площадки, где можно послушать рок-н-ролл. Жаль, что при нашем Доме культуры отсутствует рок-клуб. Молодежи нужно прививать правильную, честную музыку, а не ту дребедень с матерной речью и пошлостью, которая льется с экранов телевизоров. Им необходимо предоставить возможность услышать в живом исполнении рок-песни, тексты которых наполнены смыслом. Тогда они начнут думать, анализировать происходящее в их жизни и окружающей действительности. Песни «Воскресения» поем и будем петь. Мои знакомые, которые значительно моложе меня, слушают и уважают творчество этой рок-группы. И Высоцкого, кстати, тоже.
– Сейчас песни пишите?
– Написал пару стихотворений. Спою.
О джазе, блюзе и джем-сейшене
– Какие направления в музыке, кроме рок-н-ролла, Вам нравятся?
– Джазовая музыка очень хорошая, но не все ее вариации люблю. Сыграть джаз может только профессиональный музыкант. Поэтому блюз мне ближе. Вы знаете, что Высоцкий бардом никогда не был? Он автор-исполнитель. Это дает право писать песни в любых музыкальных жанрах. Если приходит мелодия, например, в лирическом исполнении, что с ней делать, забыть? Нет, конечно.
– В Вашем репертуаре имеется несколько блюзовых композиций. Среди них «Кочегаркин блюз» и «Музон кочегаркин». Как создавались эти песни?
– Было время, когда я там работал, наверное, навеял соответствующий антураж. Про кота написал быстро. Был на рыбалке, шел с озера до машины, родилась песня.
– В нашем городе еще кто-то выступает с авторскими песнями?
– В рок-стиле играли в свое время «Крылья». Хорошо исполняет авторские песни Виктор Марков. Но для того чтобы у людей было желание заниматься музыкой, в городе должна быть площадка для выступлений с хорошей аппаратурой. Брякать на гитаре можно и дома, а вот играть! Можно организовать джем-сейшен. Это привлекло бы внимание и молодежи. Современно, качественно и весело.
– Как решили выпустить свой поэтический сборник?
– Идея не моя. С таким предложением ко мне обратилась Ольга Калина, за что я ей премного благодарен. В 2014 году вышел сборник моих стихотворений и авторских песен «Я хочу подарить тебе свет».
Без духовных ценностей нет творчества
– У Вас есть хорошая песня, в которой такие строки: «…Приходишь и за собой меня уводишь в мир светлых грез…». О чем она?
– О вере.
– Духовные ценности способствуют выстраиванию морального жизненного ориентира?
– Да. Товарно-рыночные отношения не способствуют развитию души, а напротив, губят ее. Поэтому так важно сохранение истинных ценностей.
– Художественная литература способствует их накоплению?
– Чтение – это один из самых верных способов получения духовной пищи. Не так давно я перечитал произведения Алексея и Льва Толстых. Нравится творчество Белова, Лондона, По, Астафьева, Есенина и Рубцова.
– Как считаете, почему произведения русских классиков не теряют своей актуальности и сейчас?
– Эти люди были очень образованными, одухотворенными, что помогало им создавать воистину выдающиеся произведения, в которых ставилась проблематика морали и нравственности, благородства и мужества. Не это ли востребовано и сегодня?
– Что пожелаете нашим читателям?
– Здоровья и еще раз здоровья.
Беседовала Ирина Калина
Фото Дениса ИВАШУТИНА